Рецензия на «Скарлет»: отец и дочь терпят неудачу

Реклама

Поддерживается

Выбор критиков

В новом фильме режиссера «Мартина Идена» пасторальные интермедии домашней жизни после Первой мировой войны чередуются с взглядами на потусторонний мир.

Автор: Манохла Даргис

Когда вы покупаете билет на фильм с независимой рецензией через наш сайт, мы получаем партнерскую комиссию.

Когда Рафаэль, огромный мужчина, врывается во французский фильм «Скарлет», на нем лежит невыносимое бремя. Первая мировая война только что закончилась, и, как и другие участники боевых действий, он возвращается домой почти разбитый. По прибытии он обнаруживает, что его жена умерла, оставив ему маленькую Джульетту. Он оплакивает свою жену, но вскоре девушка становится его солнцем и луной, а со временем — путеводной звездой, переносящей эту живописную историю из одной исторической эпохи в другую.

«Скарлет» — это история отца, дочери и разных миров, которые окружают их, как концентрические кольца: их крошечного сообщества, соседней деревни, поворачивающей от них, и, вдалеке, неизбежного, быстро меняющегося мира быстро развивающихся городов, Массовое производство и социальная революция. За прошедшие годы с нашими персонажами происходят разные вещи: нежные и добрые, но также стыд, отвержение и насилие. Они будут упорствовать, подкрепленные своей человечностью, своим укоренившимся чувством места и непреходящей силой своих привязанностей.

Как и в «Мартине Идене», смелой экранизации романа Джека Лондона, итальянский режиссер Пьетро Марчелло снова выбрал нетипичный повествовательный курс. «Алая» снята по роману «Алые паруса» русского писателя Александра Грина (или Грина, в зависимости от перевода). Марчелло, написавший сценарий вместе с тремя другими, позаимствовал историю Грина, развивая ее в новом направлении. Однако, как и в романе, в центре внимания остаются отношения между отцом, которого играет замечательный Рафаэль Тьери, и дочерью, которую на протяжении всего фильма играют четверо детей и взрослая Жюльетта Жуан.

«Скарлет» открывается на трезвой ноте, как будто раскрашенными документальными кадрами послевоенных сцен, яркими архивными изображениями, наполненными похоронным звоном колоколов, который вскоре уступает место шипению и потрескиванию, которое иногда можно услышать в старых фильмах. Вскоре после этого входит Рафаэль: одинокая фигура в форме, хромающая по темному пустынному французскому полю. Через несколько секунд он тяжело шагает через деревню и идет по тропинке, ведущей в красивую расщелину в лесу, его тело освещено рассветом. Он выглядит так, будто выходит на сцену, что подходит персонажу, находящемуся на пороге нового приключения.

Первая половина фильма в основном сосредоточена на жизни Рафаэля с Джульеттой, когда она превращается из кудрявой кукушки в смелого молодого человека, одновременно мечтательного и прагматичного. Вдохновленный Аделиной (замечательной Ноэми Львовской), теплой и грудастой матриархой, которая заботилась о Джульетте после смерти ее матери, Рафаэль переехал в уютное каменное здание, образуя поддерживающее сообщество с этой независимо мыслящей женщиной и небольшой семьей кузнеца. Там, в пятнистом солнечном свете, а иногда и в тени, Рафаэль воспитывает Джульетту, работает на судостроителя, а позже зарабатывает на жалкую жизнь, вырезая игрушки из древесных отходов.

Эти натуралистические сцены прекрасны. Марчелло регулярно переключается между пасторальной жизнью Рафаэля и Джульетты и взглядами на потусторонний мир. Жители деревни несколько холодны и временами неприветливы — за занавесками скрывается дикость и тайна — но Марчелло не особо волнует специфика этих трений. Ему больше нравятся жесты, лица Домье, ветерок в деревьях, хореография тел и множество фактурных, внешне скромных деталей, из которых состоит жизнь. Рафаэль находит покой и тепло в этом буколическом уголке, и Марчелло чувствует себя здесь одинаково легко и как дома.

Одна из привлекательных сторон «Скарлет» в том, что она не подпадает под очевидную категоризацию, а это означает, что вы не всегда уверены, куда она направляется и почему. Атмосфера попеременно трезвая, теплая, меланхоличная и игривая, почти до глупости. Вы можете смеяться и плакать, как всегда обещают нам фильмы, но также можете и насмешливо почесать затылок. Есть сцены общественного согласия и сцены провинциальной жестокости. В одном разделе персонаж поет, плавая и дрейфуя, как русалка, а затем читает стихотворение анархиста. В другой момент на самолете прилетает предприимчивый незнакомец (Луи Гаррель), вызывая роман.