Техника художницы DeWitt Хайди Дрэйли Макфолл поднимает качество работы

Дальше через 5

Здесь будет размещен пример названия этого видео.

ДЬЮИТТ, Айова — Художница Хайди Дрэйли Макфолл, всю жизнь прокладывающая свой собственный путь в мире искусства, черпая вдохновение из брезента, занавесок для душа, вощеной бумаги и многого другого, создает гигантские пастельные рисунки своей семьи и друзей из смолы.

Ее фирменная техника создает нежную, ностальгическую текстуру среди призрачных теней и фотореалистичных выражений. В конце концов, ее высокие произведения приобретают вид старых фотографий из фильмов в стиле нуар, обветренных, изношенных и сложенных за десятилетия жизни и любви.

Работы Хайди недавно были представлены в галерее Художественного музея Фигге в Давенпорте.

«Реакция была фантастической, особенно среди семей и детей», — сказала Ванесса Сейдж, заместитель куратора музея. «И кроме того, они просто невероятно впечатляют с технической точки зрения».

Как отмечает Сейдж, работа Хайди отличается своим процессом, временем и трудом.

«Я думаю, что она действительно передает выражения лиц и человечность людей, которых она изображает. И это не то, что вы можете повторить», - сказал Сейдж.

Как и у любого великого художника, воспринимаемые текстуры, неровности и трещины по большей части являются иллюзией. Но сердце и страсть, необходимые для их создания, стали более реальными, чем когда-либо, после того, как Хайди обрела новую радость в своем главном призвании.

С тех пор, как Хайди была маленькой, ее всегда тянуло к реалистичному рисованию. Она с любовью вспоминает художественную школу, когда училась в начальной школе: находила фотографии и картинки, а затем кропотливо их воссоздавала.

«Это было похоже на место, куда вы пошли, где вы были типа: ладно, это то место, где я принадлежу. Это то место, где я должен быть. И так было всегда», - сказал Дрейли Макфолл. «Это даже не был момент прозрения. Это было похоже на правду».

Подрастая, Хайди годами оттачивала свое мастерство. Вскоре она демонстрировала свои работы в галереях и на выставках по всей стране. Некоторые черно-белые, некоторые цветные фотографии людей, портреты и моменты времени. Ее работы даже стали своего рода постоянным явлением на арт-сцене Нью-Йорка.

Чтобы добиться правильных эмоций, Хайди делала собственные фотографии своих объектов, затем распечатывала изображения и создавала более масштабную версию, используя пастель.

Она чувствовала глубокую связь с отношениями и, возможно, еще более глубокую связь с необходимостью их систематизировать.

«Все это казалось таким романтичным и таким волшебным», - вспоминала она. «Важные моменты, взлеты и падения — мне срочно нужно это как-то задокументировать. Какой-то подлинный момент жизни и существования этого человека просто как бы запечатлен и заморожен, а затем вы просто разбираетесь в нем. испытать это».

В основе работ Хайди лежит нить тишины среди шума. Сердцебиение близости, пытающееся найти подтверждение в хаосе. Она стремится сохранить аутентичность в качестве основы для всех своих произведений.

«Создание этих фотографий похоже на попытку прорваться сквозь шум и укрепить то, что имеет значение больше всего на свете, а именно наши отношения и развлечение, которое мы можем получить в эти маленькие, интимные моменты», - говорит она. «Существование может казаться бессмысленным большую часть времени. И это вызывает у меня отчаяние. И это делает его немного более значимым».

Но, несмотря на весь свой успех, Хайди не могла не заметить мучительное чувство, что в ее работе должно быть нечто большее. Какой-то более глубокий смысл — возможно, даже более глубокая связь.

Это привело к годам поисков, которые продолжались даже после того, как она исчезла с арт-сцены Нью-Йорка. Она чувствовала себя оторванной от любви к своей работе, обессиленной после многих лет, казалось бы, выполнения того, что ей «нужно» для достижения «успеха».

«Примерно с 2010 по 2013 год это были годы настоящего барахта», - вспоминает она.

Примерно в это же время Хайди начала экспериментировать с пленочной фотографией. Именно так она начала свой путь в области фотографии и рисования, но с появлением цифровых камер она также перешла на их новые технологии.